A tela retrata, alegoricamente, o último baile do Império, realizado na Ilha Fiscal, Rio de Janeiro, em 9 de novembro de 1889. A presença do imperador Dom Pedro II, de sua filha e de personalidades políticas do Império serve ao pintor para uma composição de extremo simbolismo, onde as luzes da aurora confundem-se com a chegada da República e dos novos protagonistas da cena política que terá lugar após o 15 de novembro de 1889. Assinatura do autor e datação no canto inferior direito: “F. Aurélio. 1905”. Moldura em madeira dourada tendo na parte inferior, ao centro, placa de madeira com a inscrição: “ÚLTIMO BAILE DA MONARQUIA/REALIZADO NA ILHA FISCAL/A 9 DE NOVEMBRO DE 1889/Óleo de AURÉLIO DE FIGUEIREDO”.
Situação da imagem: Revisada
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Retrato (pintura)
Busto de homem jovem. Rosto comprido, retangular, de frente. Cabeleira preta, longa, cacheada. Sobrancelhas e olhos castanho escuros. pálpebras e olheiras acentuadas. Nariz e boca pequenos. Faces coradas. Queixo duplo. Veste casaca preta, com jabô de renda branca arrematado por laço vermelho e, sob este, fitão na mesma cor sustentando medalhão oval com insígnia da Ordem de Cristo. Braço direito articulado sobre o peito; mão sob punho de renda branca, segurando espécie de bastão. Fundo escuro. No canto superior esquerdo, em caracteres brancos, a inscrição: “D^FRANCISCO^Xer^/DE^TAVORA^”. Moldura em madeira dourada, com folhagens revestindo as bordas.
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Pintura histórica
Cena de interior. À esquerda, padre com hábito escuro, sentado sobre banqueta, direcionado para a direita, tocando cravo. Nas proximidades deste, à esquerda: cadeira, detalhe de homem sentado, biombo e parte superior de porta. No centro, próximo da extremidade posterior do piano, homem de meia idade, sentado em cadeira de braços dourada, voltado para a esquerda. Cabelos brancos, casaca amarela, colete rosa, calção azul, meias brancas e sapatos pretos. À direita, mulher de costas, sentada sobre cadeira de braços dourada com estofados verdes. Cabelos escuros, presos, vestido longo e luvas em tons rosas. Atrás desta, quatro homens, um de pé e três sentados. No canto superior direito, detalhe de quadro e paredes em tons ocres e pardos. Assinatura do autor na extremidade lateral direita em tinta marrom: “HBernardelli”. Moldura em madeira prateada com concheados e flores nos ângulos.
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Pintura histórica
Interior de floresta à beira mar. À esquerda, grupo de indígenas de pele bronzeada, em movimento, com cocares nas cores azul e vermelha. No centro, no primeiro plano, dois indígenas de costas e, no segundo plano, grupo de homens, dentre os quais um usando uma armadura, segurando cruz de haste comprida. Acima das cabeças, duas bandeiras, uma vermelha e outra amarela. Ao lado deste, outro grupo, tendo ao centro homem de pé com cabelo e bigode castanhos, trajes vermelhos, braço esquerdo caído e o direito articulado sobre o peito. À direita, vários indígenas e cachorro branco em meio à vegetação rasteira. Na parte superior, uma palmeira. No fundo, à esquerda, mata fechada composta de bananeiras e palmeiras. À direita, detalhe de mar, embarcação com grandes velas, silhuetas de montanhas e céu em tons azuis, cinzas e amarelos. Moldura em madeira escura, lisa, envernizada com bordas côncavas. Baguete dourada. No centro da parte inferior, placa metálica, retangular, estreita, com inscrição: “MARITIUS RUGENDAS/(1802-1856).
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Pintura documental
Em primeiro plano à esquerda, mulher agachada de costas tendo ao lado bacia, ao fundo varal com roupas estendidas. Ao centro, grupo de cinco crianças rodeadas por galinhas e pintos e, de frente, caminhando, figura feminina com saia longa e avental. À direita homem carregando cesta, tendo ao seu lado uma cabra. Ao fundo construção em tons avermelhados dando um aspecto de envelhecimento, apresenta grande porta com a parte superior arredondada, cunhais de pedra com frontão retilíneo decorado com volutas e a inscrição “1715”. No alto da construção, criança de pé com vestido branco. Céu azul com pequenas nuvens brancas. Assinatura do autor e datação no canto inferior esquerdo: “G Dall’Ara 1922”. Moldura em madeira dourada.
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Pintura histórica
Cena de batalha naval. Em primeiro plano, à esquerda, morro com terra avermelhada com vários homens em combate, tendo ao lado mortos e feridos, e outros no mar aproximando-se da margem. No alto do morro, grupo de soldados hasteando bandeira do Paraguai nas cores vermelha, azul e branca. Ao centro, grande embarcação mista, ao largo, com casco negro, três mastros e chaminé central, bandeira brasileira hasteada. Grupos de soldados encontra-se no cesto de gávea e outros no convés em combate. Ao seu lado esquerdo, barco adornado com bandeira paraguaia, atirando contra a embarcação acima citada. Alguns homens jogam-se ao mar e, perto destes, escaler na água com soldados. À direita, embarcação com proa à frente com bandeira brasileira hasteada. No convés, vários soldados movimentam-se. Chaminé expelindo grande quantidade de fumaça marrom e grandes nuvens brancas retratando tirando. Ao fundo, à direita, algumas embarcações e grande quantidade de fumaça branca. Assinatura do autor e datação no canto inferior esquerdo: “E. De Martino/Fecit, 1870”. Moldura em madeira dourada, na parte inferior, ao centro, cartela com a inscrição: “COMBATE NAVAL DO RIACHUELO/II DE JUNHO DE 1865”.
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Pintura histórica
Em primeiro plano, mar azul. À esquerda, embarcação com casco marrom e três mastros com cesta de gávea. Velas arriadas, dois escaleres e bandeira na cor verde. À direita, pequena embarcação a vapor ao largo com casco marrom, observam-se duas figuras no seu interior, uma delas carrega pequena vara de pescar. Em segundo plano, à direita, ilha com casa rosa com telhado de duas águas azuis, à frente bandeira azul presa ao mastro. Ao fundo, à margem, casario e recortes de montanhas. Céu amarelado com nuvens rosadas. Assinatura do autor no canto inferior esquerdo: “E. D. M. “. Tela oval com moldura em madeira dourada.
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Pintura histórica
Em primeiro plano, à direita, vê-se um navio já meio submerso. Sobre seu convés estão alguns tripulantes, uns ocupados na tarefa de carregar um canhão, outros, sentados em atitude de espera. Sobre a caixa da roda, nota-se um marinheiro da armada imperial, ajoelhado, com a cabeça levantada fazendo um gesto com o braço direito; de frente a essa figura, um oficial inimigo apontando-lhe o cano de uma pistola. Observa-se, ainda, nesse local, um velho andando em atitude desalentadora. Armas caídas no chão do convés como chuços, machadinhas de abordagens, espingardas, espadas e balas. Nas águas barrentas e manchadas de sangue, boiam corpos de soldados mortos, nadam paraguaios e se debatem outros agarrando-se a destroços num supremo e derradeiro esforço de salvação. Os sinais de vitória tremulam nas vergas dos navios brasileiros. Em segundo plano, à esquerda, três navios ao fundo; à direita, esquadra paraguaia em combate. Moldura em madeira esculpida e dourada, acantonada por florões ornamentais, tendo ao alto o escudo do Império do Brasil sobre troféus de armas. Na parte inferior desta, um cartela onde se lê a inscrição: “Combate naval/do/Riachuelo/11 de junho de 1865”.
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Retrato (pintura) (miniatura)
Retrato de busto de homem jovem, ligeiramente voltado para a direita. Rosto comprido, faces coradas, testa larga. Cabelos curtos, castanhos, com entradas pronunciadas. Olhos azuis e nariz fino. Boca pequena, lábio superior saliente e carnudo. Sobrancelhas finas, castanhas. Bigode e mosca ralos na mesma cor. Orelha direita visível. Pescoço comprido envolto em “fraise” branca. Couraça metálica cinza com detalhes dourados. Fita vermelha sustentando insígnia não aparente. A tiracolo, no ombro direito, fitão vermelho. Fundo escuro. Moldura retangular em madeira escura, lisa, envernizada. Parte interna proeminente com abertura ovalada, guarnecida de friso de metal dourado e vidro de proteção.
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Retrato (pintura)
Retrato de Dona Francisca, princesa de Joinville, irmã de D. Pedro II. Mulher jovem em meio-corpo, sentada sobre espécie de recamier cor de vinho. Rosto fino, voltado para a esquerda. Olhos azuis, nariz e boca pequenos. Cabelos claros, lisos, partidos ao meio, cobrindo as orelhas e enfeitados com flores brancas matizadas de lilás. Vestido longo, cinza, decotado e sem mangas, deixando à mostra ombros e braços, estes últimos sobre o colo. Pulseira de ouro e pedras no pulso do braço esquerdo. Anel de pedra rosa e aliança, nos dedos anelar e mínimo da mão esquerda, apoiada sobre a direita. Envolvendo a saia, manto verde com barra estampada com motivos em forma de S, nas cores rosa, amarela e verde. Fundo em tons sépia. À esquerda, detalhe de cortina ocre e, à direita, pilastra. Assinatura do autor no canto inferior direito, em caracteres dourados: “R. Asel”. Moldura em papelão, forrada de seda bege, revestida de sutaches de fios de ouro, entrelaçados. Na abertura interna, baguete em madeira dourada .