No primeiro plano, na metade esquerda, sobre rochas: homem agachado, de lado, segurando mosquete, lenço verde envolvendo a cabeça, bigode e barba curta, veste camisa branca, gibão marrom-avermelhado e calça marrom-esverdeado; homem de pé, de costas, empunhando espada, bigode, barba e cabelos castanhos, usa túnica cinza sobre camisa vermelha com golpeados amarelos nos ombros, meias cinzas e botas; indígena sentado de costas empunhando arco. Ainda no primeiro plano, na metade direita, mar e barco, empurrados por indígenas, tendo no seu interior três homens. O primeiro está em pé, de costas, voltado para a esquerda, segurando espada direcionada para baixo, cabelos, bigode e barba castanhos, gorro nas cores vinho, azul e cinza, túnica e capa em tons marrons e ocres. O segundo aparece a meio corpo segurando alabarda, barba e bigodes castanhos, usa camisa vermelha, couraça e morrião metálicos; o terceiro, imberbe, veste indumentária semelhante ao anterior e empunha balsão com as armas portuguesas. No segundo plano entre floresta e praia, cena de batalha. No fundo à direita, fortaleza sobre rochedos e atrás desta, silhuetas de montanhas, céu e nuvens. Assinatura no canto inferior esquerdo, em tinta preta: “ARM. VIANNA/RIO -1940”. Inscrição na parte superior esquerda do dorso da tela: “Expulsão dos Francezes do/Rio de Janeiro/Arm. Vianna/Rio-1940”.
Local de produção: Brasil – Rio de Janeiro
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Retrato (pintura)
Em primeiro plano, ao centro, figura masculina de pé sobre tapete; calvo com cabelos e barba passa-piolho brancos. Traja fardão de gala com chapéu armado, dragonas, cantos com imagens e botões dourados com cinturão. Ostenta ao peito sete comendas entre elas podemos identificar: colar da Ordem das Rosas; Grã Cruz da Ordem do Cruzeiro; Ordem Espanhola, Ordem de Cristo. Apresenta mão enluvada pousada em espada dourada presa por fiador na mesma cor; a outra pousa sobre mesa coberta por toalha verde com barra franjada decorada com folhagens douradas. Ao fundo panejamento na cor vinho franjado. À direita paisagem de uma batalha naval em mar aberto com algumas embarcações destruídas pelo fogo. Assinado e datado no canto inferior direito “C. Fausto”Moldura em madeira dourada.
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Pintura documental
Na parte inferior, detalhe de rua e calçada. No centro, chafariz branco com embasamento ocre, constituído, na parte superior, de pilastras sustentando fragmentos de frontão, placa com inscrições ilegíveis, painel de azulejos, duas bicas e tanque, frontão piramidal e pináculo; nas laterais, muros e portas. À esquerda, árvore e parte de fachada de casa com duas janelas. À direita, árvore e detalhe de fachada com porta. No fundo, telhados, escadaria, laterais de casas e vegetações. Assinatura do autor e datação no canto inferior direito em tinta vermelha, comprometida por perdas da camada pictórica: “A. CORRE COS A/1920”. Baguete em madeira lisa e avermelhada, envernizada.
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Retrato (pintura)
Retrato de Dom Pedro II, jovem, em meio corpo, de pé, de frente, levemente voltado para a esquerda. Rosto e nariz compridos. Testa larga e alta. Olhos azulados. Boca pequena. Cabelos lisos, partidos no lado esquerdo, sobrancelhas ralas, bigode, mosca e passa-piolho, tudo em tons castanhos alourados. Lóbulo da orelha esquerda aparente. Casaca azul escuro. Peito e punho revestidos de folhagens douradas. Gola encoberta por fitão vermelho, sustentando insígnia do Tosão de Ouro. No ombro direito, a tiracolo, banda em faixas estreitas nas cores: azul, vermelha, amarela, vermelha, verde e preta. Sobre peito esquerdo, placas das Ordens da Rosa, do Cruzeiro e de Cristo. Dragonas douradas, de canutões. Na cintura, faixa dourada com grande borla pendente. Calça branca. Braço esquerdo articulado, com luva branca segurando bicorne apoiado sobre móvel revestido de toalha vermelha com franjas douradas. Braço direito dobrado em V, mão enluvada segurando punho de espada com guarda e fiador dourados, cruz e maçã em pedrarias, bainha cinza com folhagens douradas. À esquerda, panejamento verde, estampado com estrelas de cinco pontas douradas. Fundo acinzentado. Assinatura do autor, local e datação no canto inferior direito, em tinta vermelha: “CINCINATO/MAVIGNIER_PINXIT. /25/3/1852/Ro de Jro”.
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Pintura histórica
Na parte inferior, mar azul claro. À esquerda, pequena embarcação à vela. À direita, mastros, chaminé central, pequena bandeira azul na proa e bandeira do Brasil na popa. Céu azul, nuvens brancas e cinzas. Assinatura do autor, localização e datação no canto inferior esquerdo em tinta preta: “C. Balliester – Rio – 1901”. Moldura em madeira lisa, escura, envernizada, parte interna contornada por friso saliente de folhagens douradas. Adquirido em 1896, o vapor transladou os restos mortais do maestro Carlos Gomes de Belém para Santos (outubro de 1896) e do embaixador Joaquim Nabuco do Rio de Janeiro para Pernambuco (abril de 1910). Foi empregado no transporte de tropas na Campanha de Canudos (1898).
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Pintura histórica
Em primeiro plano mar azul claro com pequenas ondas; ao centro, cruzador ao largo, casco na cor preta com faixa vermelha. Apresenta 3 mastros na cor vermelha e gurupês branco. Chaminé na cor marrom tendo ao lado 1 escada branca delineada de vermelho; à direita duas embarcações à vela e ao fundo recortes de montanha. Céu azul claro com partes rosadas e amareladas. Moldura em madeira envernizada / assinado e datado no canto inferior direito.
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Pintura documental
Interior de capela, delimitado por pórtico alto e largo, em arco abatido, guarnecido internamente por cortina vermelha, repuxada à esquerda; sanefa da mesma cor, drapeada, terminando em ponto à direita; piso com decoração geométrica nas cores branca, azul e vermelha; no canto inferior direito, mulher idosa com véu e vestido pretos, sentada no piso; ´à esquerda, no interior da capela: mulher sentada, de costas; mulher ajoelhada, de costas, menino ao lado; padre sentado, com trajes brancos e pretos, dento homem ajoelhado à sua frente e dois padres com batinas pretas nas laterais. Nas paredes laterais, portas retas encimadas por sanefas e medalhões dourados. Teto plano com pintura representando a Virgem e o Menino-Jesus, coroados entre anjos e nuvens. No fundo: altar revestido de toalha branca, banqueta e retábulo, tendo nicho com imagem da Virgem e do Menino Jesus; nas laterais, imagens de santos, colunas torsas, fragmentos de frontões e anjos; nas extremidades portas com cortinas vermelhas fechadas e na parte superior elementos decorativos dourados. Assinatura em tinta vermelho no canto inferior direito: Stallone 1862. Moldura em madeira estucada, dourada, com ressaltos nas bordas, conchas, volutas e flores nos ângulos.
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Pintura documental
Chão em tons ocres, róseos e terrosos. No centro, quatro árvores com folhagens verde claras e, sob estas, seis freiras com hábitos nas cores preta e branca, de costas, caminhando em pares. Na lateral esquerda, parede ocre com espécie de muxarabi e sequência dupla de janelas retas (parte posterior da Casa do Trem/Museu Histórico Nacional). À direita, lateral de prédio de três andares, com sequência tripla de janelas retas e portas no térreo (parte posterior da Santa Casa de Misericórdia). No fundo, detalhes de prédios e céu. Assinatura do autor e datação no canto inferior direito em tinta marrom: “Jordão/1929”. Moldura em madeira estucada, dourada, abaulada no centro, com folhagens estilizadas nos ângulos.
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Pintura documental
Exterior de arquitetura religiosa. Do lado esquerdo, uma escadaria que leva à igreja. Esta é branca, com cunhais de pedra, frontão retilíneo encimado por uma cruz. Corpo formado por uma janela longa e retangular, ladeada por outras duas janelas menores. Torre lateral única. Parte da entrada colocada na lateral. Do lado esquerdo, ao fundo, vegetação formando jardim. Assinatura do autor e datação no canto inferior esquerdo em tinta vermelha sobre incisão: “Ruy Campello/946”. Moldura em madeira estucada, dourada, abaulada no centro, com florões nos cantos.
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Pintura de gênero
No primeiro plano, da esquerda para direita: homem em pé, de costas, chapéu, camisa e calça em tons pardos; mulher de vestido cinza, com criança no colo, segurando guarda-chuva; menina com braços para o alto segurando espécie de pano que envolve a cabeça. No segundo plano, quatro crianças e casebre de madeira, tendo gaiola pendurada na parte superior. No fundo, silhueta de morro em tons azuis e cinzas. Moldura em madeira estucada, pintada de rosa e dourado. No centro da parte inferior da moldura, placa metálica retangular com a inscrição: “SINHÁ D’AMORA/HORS CONCOURS/ÓLEO INSPIRADO NO LIVRO/”TERRA DO SOL”/ DE GUSTAVO BARROS. Assinatura da autora, localização e data no canto inferior direito em tinta preta: “Sinhá D’Amora/Rio 1966”. Inscrições no canto superior direito do verso da tela: “EXPOSTA NO/SALÃO NACIONAL/E DETENTORA DA MEDALHA/DE HONRA DO SALÃO VALENCIANO DE ARTES PLÁSTICAS – 1973”. Carimbo: “SALÃO NACIONAL DE BELAS ARTES-1966”. No canto superior esquerdo: “TELA INSPIRADA NO LIVRO “TERRA DE SOL” DE GUSTAVO BARROSO/MEDIDA 100 x 65 OLEO S/ TELA/AUTORA – SINHÁ D’AMORA”. Na lateral superior direita, sobre papel colado no verso: “JUBILEU DE PRATA/ACADEMIA VALENCIANA DE ARTES/VALENÇA-1949-14 DE NOVEMBRO-1974/XV FESTA DA INTELIGÊNCIA/XIX SALÃO VALENCIANO DE ARTES PLÁSTICAS/IV GINCANA DE PINTORES/II EXPOSIÇÃO DE FOTOGRAFIA/NOME DO EXPOSITOR: SINHÁ D’AMORA INSCRIÇÃO :194” Ao lado: “TELA DETENTORA DA MEDALHA DE HONRA”.