VALLE, Enéas de Medeiros

Biografia

Artista que utiliza a pintura, o desenho e "assemblages" como meios de expressão. Paralelamente aos seus estudos de pós-graduação em Matemática, começa a estudar artes plásticas. No período de 1973-77, começou a estudar desenho com Abelardo Zaluar e Bruno Tausz. Em um período seguinte, 1977-80, em Frankfurt, Alemanha, faz estudos artísticos sob orientação de Raimer Jochims. De volta ao Brasil, participa da exposição "Como vai você, geração 80?", na EAV do Parque Lage, RJ, 1984. Em suas composições, separa as imagens em recortes, isoladas ou em cenas, além de reunir objetos tridimensionais. A acentuação de um tratamento em curva nos desenhos e pinturas, é chamado pelo artista de Curvismo, resultando em cenas onde se misturam citações dentro de uma utilização intensa de cores fortes e contrastantes. Também se utiliza, paralelamente a esta produção artística, do lançamento de manifestos e performances, do "streaking" na década de 1970, e mais recentemente de outro recurso, o vídeo. De suas exposições coletivas e salões, destacamos: "1º Salão Aberto de Arte", Manaus, AM, 1976; IV e V Salão Nacional de Artes Plásticas, RJ, 1981 e 1982; " Panorama da Arte Atual Brasileira", MAM-SP, 1985; coletiva na Galeria T&A, Berlim, Alemanha, 1991. De suas individuais, destacamos: "Supysáua", Galeria Emantur, Manaus, AM, 1976; individual, Galeria Hottop, Frankfurt, Alemanha, 1978; "Enéas Supysáua aus Brasilien", Galeria Dessauer Haus, Frankfurt, Alemanha, 1979; "Stationen auf meinem Weg", Studio Tina & Ernho, Stuttgart, Alemanha, 1980; "O espaço tem quatro dimensões", Galeria Andréa Sigaud, RJ, 1981; "Curvismo", CLC Escritório de Arte, RJ, 1987; "Hamor", MNBA, RJ, 1997; "Tempo-cor" (retrospectiva), MNBA, 2002.
(S.S. 09/01/2003)



- Críticas:

"Não há em Enéas propriamente uma atitude mental. Um certo intuicionismo bem brasileiro torna suas imagens metafóricas, o que destingue de Jochins e da sua equilibrada frieza. Também como os artistas brasileiros, Enéas não pode deixar de lado o caráter de expropriação de modelos, refazendo-os intuitivamente, típico de nossa arte. (...) Os PSICOTOPOS - nome geral de um conjunto de produções - são metáforas de situações psíquicas ou de relação macho/fêmea, mas se estendem como metáforas relacionadas com a subjetividade do artista. (...) Esse neodadaísmo contraditório entre o desejo de destrutividade da pintura, praticamente impossível de ser realizada entre nós, e uma positividade que se alimenta de formas construídas, de um apelo a uma sensibilidade racionalizante, mas que é, na verdade, captada intuitivamente. Esse esquema, diga-se, é totalmente contraditório, mas são essas contradições que geram a obra de arte experimental brasileira, inclusive nos seus saltos dispersos e na sua inventividade própria. É assim que na sua trajetória pessoal e artística, Enéas se reencontra com a nossa arte e com o nosso ambiente. (...) Experimenta-se como artista in progress, na precariedade do nosso meio, procurando captar-se a si mesmo, descobrir a sua linguagem e, sem temer, errar. Hoje a sua obra está no estágio de uma estimulante procura. A vantagem é que ele não vem com a mão preparada pelas atuais vanguardas européias. No nosso ambiente precário, Enéas começa a se inscrever nos esquemas da nossa tradição experimental".

Wilson Coutinho.

COUTINHO, Wilson. Enéas Valle: a lógica do insatisfeito. Módulo: arquitetura e arte, Rio de Janeiro: Avenir, n. 76, p. 40-43, jul. 1983. Número especial.

OBS: Texto retirado da Enciclopédia Vrtual de Artes Visuais do Itaú Cultural (endereço em Bibliografia).

(JOB - 26/09/2006)