SERPA, Ivan Ferreira

Biografia

Estudou no Rio de Janeiro com Axel Leskoschek. Integrou, como membro criador e fundador, o Grupo Frente. Em 1958 e 1959 esteve na Europa, onde aperfeiçoou seus estudos. Participou de inúmeras exposições no Brasil e no exterior, tendo conquistado o Prêmio de Viagem ao Estrangeiro no Salão Nacional de Arte Moderna de 1957. (Banco Safra) (GG)

Fez seus primeiros estudos com Axl von Leskoschek, a partir de 1946. e já no ano seguinte expunhas seus primeiros trabalhos. Em 1951, na I Bienal de São Paulo, com uma pintura sugestivamente intitulada "Formas" ganhou o prêmio Jovem Pintor Nacional, inscevendo-se desde então entre os mais destacados da arte não-figurativa de orientação geométrica no Brasil. De 1952 aem diante começou a ensinar pintura no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, contando-se entre seus alunos cianças e adultos; continuaria lecionando até o fim de sua curta vida, abrindo em 1970, com Bruno Tausz, o Centro de Pesquisa de Arte, além de ministrar aulas a reduzido grupo de alunos em sua residência-ateliê no subúrbio carioca do Meyer. Serpqa foi o criador e principal representante do Grupo Frente, que desempenhou papel de grande importância na evolução do movimento concretista brasileiro, tendo durado entre 1954 e 1956. Também na década
de 1950 são alguns fatos marcantes na evolução de sua carreira, como seja: os primeiros "papiers collés", produzidos em 1953, a publicação do livro "Crescimento e criação", em colaboração com Mario Pedrosa (1954), e o prêmio de viagem à Europa no Salão Nacional de Arte Moderna (1957), com o qual em 1958 e 1959, visitou especialmente a Itália e a Espanha, sentindo-se profundamente tocado pela visão das pinturas pré-históricas de Altamira. Foi justamente o impacto das grutas de Altamira que determinaria, em começos da década de 1960, um gradativo retorno ao figurativismo, culminando em 1963 com a explosão expressionista das grandes telas que compõem a sua chamada "Fase Negra", à qual se alternam desenhos de elevada carga erótica, executados à bico de pena (Fase Amazônica). Mas esse interlúdio figurativista logo cederia vez à geometria, às pesquisas ótico-espaciais, à sondagem do espaço tridimensional por meio de objetos, relevos e contra-relevos, e afinal das caixas espelhadas que buscavam esgotar a dualidade interno-externo ou a relação avesso-direito. Ivan Serpa participou inúmeras vezes do Salão Nacional de Arte Moderna e da Bienal de São Paulo, bem como de praticamente de todas as coletivas mais importantes de arte de vanguarda efetuadas no país a partir de começos da década de 1950 - tais como a Exposição Nacional de Arte Abstrata (Petrópolis, 1953), Opinião 65 e Opinião 66 (Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, 1965 e 1966), Nova Objetividade Brasileira (Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, 1967), etc. Integrou também, por diversas vezes, representações de arte brasileira enviadas ao exterior - participando desta maneira de exposições como a Bienal de Veneza (1952, 1954, 1962), a Bienal Hispano-Americana de Barcelona (1955), a Bienal de Córdoba (1962), o Salon Comparaisons de Paris (1965), Arte da América Latina desde a Independência (Estados Unidos da América, 1965), etc. Dentre suas exposições individuais, destacam-se as três retrospectivas que lhe consagrou o Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, em 1965 (pinturas e desenhos), em 1971 (desenhos) e em 1974, essa póstuma. Serpa foi ainda restaurador de papel, funcionário da Bibliotena Nacional do Rio de Janeiro, chegando a ser detectável, em certo momento de sua evolução artística, a influência desse seu diuturno
contato com velhos papéis comidos de traças, tal como, professor por anos a fio de crianças, sofreu em dado instante a curiosa influência da expressão linear de seus jovens discípulos. Uma lista de alunos desse estupendo professor, abrangendo alguns deles que se tornaram artistas de importância, abarcaria nomes de tendências as mais diversas, como Aluísio Carvão e Hélio Oiticica, Grauben de Monte Lima e Sonia Von Brüsky, Elisa Martins da Silveira e Rubem Mauro Ludolf, João José Costa e Darcílio Lima. (JRTL, pg. 474) (GG)